Cette exposition rassemble une soixantaine de tableaux issus de grandes collections privées et de collections publiques européennes (musées des beaux-arts de Lille, Nantes, Rennes, Oxford, Liège...).

Elle offre une vision inédite de deux grands mouvements artistiques apparus au XVIIe siècle et de leurs relations croisées : la peinture baroque flamande dont Rubens est le chef de file et l'école classique française, emmenée par Poussin.

Une exposition découverte :

L'exposition s'attache en premier lieu à rendre compte de l'importance du courant flamand en France au début du XVIIe siècle, en présentant les oeuvres des grands artistes présents sur la scène artistique française (Rubens, Pourbus, Van Thulden...). La confrontation de leurs tableaux avec ceux des frères Le nain ou de Lubin Baugin témoigne de la forte influence de l'école baroque flamande sur les artistes français.

La suite du parcours est consacrée à l'essor de l'art classique français pendant la seconde moitié du XVIIe siècle. Elle présente de nouveaux modèles picturaux, développés en France par Nicolas Poussin, Laurent De La Hyre, Eustache Le Sueur ou Charles Le Brun, avant d'être adoptés par des artistes flamands tels que Bertholet Flémal, Gérard De Lairesse... c'est sur cette évocation que s'achève l'exposition, témoignant ainsi du renversement d'influence qui s'est opéré entre ces deux écoles au cours du XVIIe siècle.

Quelques oeuvres :

- Jean Cossiers : La diseuse de bonne aventure
- Rubens : Le bain de Diane, L'apothéose de Germanicus, L'allégorie du bon gouvernement
- Le Nain : Le concert
- Laurent De La Hyre : Le jugement de Salomon
- Poussin : la mort d'Adonis, Coriolan, Mercure Hersé
glaure - Gaspard Dughet : l'orage

L'entrée est prioritaire accompagné du guide et les billets de l'exposition tarif groupe sont en vente sur place accompagné du guide ( en sus du prix réduit de la conférence )

Des écouteurs sont fournis

Gérard Soulier diplômé de l'Ecole du Louvre porte le badge officiel de conférencier national délivré par le Ministère de la Culture.