Alliant littérature, histoire, voyage, magie et émotion, voici ici un spectacle qui s'inscrit parmi les pièces géniales à ne pas manquer. Je resterai brève afin de ne pas vous gâcher la surprise, car il s'agit là d'une expérience à vivre. Des critiques élogieuses et des récompenses plus que méritées pour ce bijou de théâtre à voir et à revoir sans modération ! # écrit le 03/04/17
Mon verdict en sortant de la salle : dès le début, on est embarqués par ces trois comédiens déjantés qui nous font passer une soirée mémorable et trop courte avec cet ovni théâtral plein d'originalité. Les comédiens interprètent les personnages suédois de Tø, Mär et Glär, et revisitent avec brio la chanson française. Que ce soit en version R&B, rap, pop, classique, afro, balade, chansons pour enfants...leur répertoire est tout simplement impressionnant ! Entre humour et musique, ils choisissent de dériver chacune des chansons de manière brillante et bluffante, en traitant de manière décalée des sujets de sociétés ou des sujets plus légers, qui séduiront un large public. J'ai particulièrement aimé le final où les trois voix se superposent pour un résultat sublime. Un coup de coeur pour ce formidable trio auquel on s'attache dès la première seconde et un spectacle dont on ne se lasse pas. # écrit le 31/03/17
Mon verdict en sortant de la salle : un titre curieux, une très bonne surprise en compagnie d'une brillante performeuse. A ne pas manquer ! Difficile de parler de ce spectacle sans trop gâcher la surprise. Aussi, "L'Aspiratrice" est un spectacle plein d'originalité où la comédienne est ici une incroyable performeuse et nous emmène dès les premières secondes dans son univers déjanté. Rythmé et ne nous laissant pas une seconde de répit, avec des textes et paroles particulièrement bien écrits et orchestrés, aussi drôles que touchants, Zoé utilise l'art de l'autodérision et allie ici théâtre, humour et musique dans un seul-en-scène moderne et innovant. J'ai particulièrement aimé son interaction avec les spectateurs, qui donne lieu à quelques beaux moments d'improvisation et de rire. En bref, pourquoi il faut y aller : en quelques mots seulement, parce qu'il s'agit d'un véritable ovni théâtral et musical qui vous fera passer une soirée mémorable. Je ne vous en dirais pas plus car ce show est une expérience à vivre. Alors courez vite découvrir la pétillante et formidable Zoé Gilbert ! # écrit le 29/03/17
Mon verdict en sortant de la salle : une vraie bonne surprise avec cet artiste très prometteur à aller voir sans hésiter pour une belle soirée d'humour ! Avec un véritable fil conducteur, c'est sous une forme atypique et moderne que Lucas nous propose un one-man show rythmé et très bien construit. Dans un humour plutôt grinçant, ils nous emmène entre sketchs, stand-up et improvisation. D'humeur à revendiquer plutôt que de faire des sketchs classiques, il nous expose différents points de vue notamment sur les extrémistes de la politesse, ou encore en nous faisant passer une pétition sur un sujet improbable, et termine sur une note musicale et inventive avec le titre "Humoriste à mi-temps". J'ai particulièrement aimé les moments d'interaction et d'improvisation avec les spectateurs, une belle surprise dans le spectacle. En bref, pourquoi il faut y aller : parce qu'il s'agit d'un one-man show original, qui se démarque clairement des autres spectacles d'humour. J'ai passé un vrai bon moment d'humour et de théâtre au spectacle de Lucas Rihouey que je vous recommande sans hésiter ! # écrit le 28/03/17
-Très belle découverte théâtrale, à ne pas manquer !
10/10
Mon verdict en sortant de la salle : les spectacles seuls-en-scène s'enchaînent et se ressemblent bien souvent mais celui-ci fait bien partie de ceux qui sortent du lot et nous surprend par son originalité. J'ai adoré !Au travers d'une belle galerie de personnages féminins, c'est avec un texte intelligemment écrit et amené que la comédienne nous emmène, le temps d'une heure, dans son univers, avec élégance. Un humour subtil, intelligent, parfois piquant, et aussi poétique dans un spectacle frais et moderne qui fait du bien. J'ai particulièrement aimé les passages musicaux s'ajoutant à merveille aux différents personnages présentés, et qui en font un spectacle d'humour atypique. En bref, pourquoi il faut y aller : parce qu'il s'agit d'un spectacle d'humour qui se démarque des autres et nous réserve de jolies surprises (...et qui nous laissera également un petit air culte en tête). Voici une très belle découverte théâtrale, à ne manquer sous aucun prétexte ! # écrit le 25/03/17
-Une belle parenthèse d'humour et un talent à suivre
10/10
Mon verdict en sortant de la salle : une très belle parenthèse d'humour avec un artiste à suivre sans hésiter. Avec un sens aiguisé de l'écriture, BenH est sans conteste l'un des jeunes talents de l'humour à ne pas manquer. Avec "Le Monde des Grands", il aborde en même temps quelques sujets de société avec tact et finesse. Voici un spectacle aussi drôle que touchant, qui vous fera passer une belle soirée au théâtre. Courez y ! # écrit le 20/03/17
Mon verdict en sortant de la salle : un mélange entre seul-en-scène et comédie au texte intelligent et drôle, qui nous touche forcément, de près ou de loin. Face à des recruteurs potentiels et un conseiller Pôle Emploi, la comédienne, en passant par diverses émotions, se met dans les conditions d'une demandeuse d'emploi naïve, touchante, pleine d'espoir et de doutes. On assiste alors, sous la forme d'une comédie, à un florilège de situations diverses et variées sur le sujet, ainsi qu'à plusieurs réflexions personnelles sur le monde du travail. Astucieusement mise en scène par Anne Bourgeois, la comédienne Laurence Fabre transcrit à la perfection, par le théâtre, chaque situation. On se reconnaît forcément à un moment ou à un autre. C'est fin, c'est drôle mais pas que, puisque ce spectacle, dont on ressort touchés, pousse également à la réflexion sur la quête et l'importance du travail dans la vie. A ne pas manquer ! # écrit le 19/03/17
Mon verdict en sortant de la salle : une pièce qui m'a chamboulée et que j'ai tout simplement adoré...une vraie réflexion sur la beauté de la vie. Dans un décor moderne qui occupe l'intégralité de la scène, "Hôtel des Deux Mondes" est une pièce écrite avec une grande finesse : un texte intelligent et qui donne à réfléchir. Une histoire captivante et touchante qui nous parle alors de la vie, du bonheur, de l'amour, de l'amitié, de la confiance en soi et dans la vie, de rapports humains, au travers de cinq personnages qui se demandent dans quelle mesure ils sont arrivés dans cet endroit étrange et ce qui les attend après...On y découvre l'histoire de chaque personnage, ainsi que les liens qui se tissent entre eux au fil de la pièce. Pourquoi il faut y aller : la pièce "Hôtel des Deux Mondes" est une pièce brillamment écrite et interprétée qui, malgré peut-être quelques longueurs par moment, nous emmène dans une histoire captivante, qui fait réfléchir, et qui fait du bien ! C'est véritablement l'une des bonnes surprises théâtrales que je ne peux que vous recommander. # écrit le 02/03/17
"Tout ce qu'on imagine", c'est l'un des rares spectacles d'humour visuel et drôle qui nous montre bien l'importance de faire vivre son imaginaire. Dans diverses situations, sous forme de bruitages et de mîmes et avec une belle interaction avec les spectateurs, Anthony et Indiaye nous emmènent dès les premières minutes dans leur imaginaire aussi déjanté que poétique. Il s'agit ici d'une incroyable performance physique et vocale puisqu'elle implique une grande précision et maîtrise de la part des artistes. Voici un spectacle moderne et orignal, qui se distingue des spectacles d'humour classiques puisqu'on y retrouve un humour visuel et corporel: c'est l'une des très bonnes surprises théâtrales présentée par un duo d'artistes bluffants, complices et généreux avec le public. Pour ma part, je suis sortie émerveillée de ce spectacle auquel je retournerai sans hésiter. # écrit le 22/02/17
Voici une très belle découverte musicale et théâtrale où l'on se laisse volontiers surprendre par cette quintette délirante dans leur Concert Sans Retour : il s'agit ici de véritables virtuoses qui nous offrent une rencontre musicale improbable au travers de chansons, bruitages et techniques de beatbox, nous faisant voyager et rire le temps d'une soirée dans leur univers dans lequel nous sommes happés dès les premières minutes. Petite spécificité qui fait de ce spectacle un moment de théâtre privilégié est qu'il est entièrement présenté a cappella : un vrai plus qui nous permet également d'apprécier la performance des cinq artistes. J'ai particulièrement apprécié la touche d'humour apportée au spectacle. N'étant pas forcément calée sur les classiques musicaux, j'ai beaucoup aimé découvrir via cette version revisitée avec originalité et modernité, dans un jeu et une mise en scène efficaces et comiques. Cinq de Coeur, c'est une agréable pause musicale à ne pas manquer ! # écrit le 20/02/17
Un soir sans fin !
Thomas GT dans Artichaut