A l’hétéro qui, pour séduire la blonde, se faisait passer pour un homo, son copain gay lui dit : « tu en fais trop ». Et c’est peut-être bien la phrase centrale de cette pièce, qui résumerait un sentiment général. D’abord, trop de caricatures et trop de personnalités si stéréotypées pour afficher toutes les facettes possibles du male gay in the Marais qu’on en arrive à regretter presque un acteur supplémentaire pour jouer un « cuir ». Et puis trop de jeux de mots ras les pâquerettes (ou ras la braguette) dans ce texte écrit souvent avec un burin plutôt qu’avec une plume. Trop de longueurs aussi, au début. Trop de raccourcis, à la fin. Trop de happy end. Trop de confusion dans la mise en scène. Enfin, trop d’a peu près dans le jeu des acteurs. Oui, il avait raison le copain : auteur, metteur en scène, acteurs,… ils en font trop pour être justes, légers, comiques, divertissants, de bon goût et professionnels. Si bien qu’on se demande ce que paient les spectateurs qui ont un billet plein tarif (26 € quand même). Peut-être la qualité des fauteuils, car heureusement on était trop bien assis ! # écrit le 15/06/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Je dois reconnaître que le début de cette pièce ne me laissait rien présager de bon : le texte était très littéraire, le jeu des acteurs un poil trop tragédien, la situation et l’histoire un peu complexe à saisir… Mais tout cet « habillage » du début trouve son explication dans la dernière scène, remarquable d’ingéniosité dans la mise en scène. Et, très vite, l’histoire devient un huis clos physique et psychologique, réel et fantasmé, dans lequel nous ne faisons pas qu’assister, mais qui nous interpelle régulièrement, le jeu puissant des acteurs arrivant à faire écho en nous une résonance. Car chacun sera sensible à cette famille qui n’arrive plus à se parler, s’écouter, se connaître réellement. Les acteurs, sont impliqués dans l’écriture du texte ou dans la mise en scène, et çà se ressent : cette petite troupe aime ce texte, sa philosophie, son rythme, ses non-dits, sa mise en espace, ses jeux et bonne trouvailles pour la dynamique. Bravo à tous. A voir sans hésiter pour ceux qui aiment la qualité, à tous points de vue. # écrit le 15/06/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
La mise en scène est surprenante, le jeu des acteurs inégal. L'histoire est trash, déjantée. Humour noir. Mais également surjouée parfois, comme un mauvais roman intello new-yorkais. Quelques longueurs. Quelques jolis moments. Quelques physiques agréables à regarder. Malheureusement, qu'est-ce que retiendra encore le public de ce genre de pièce ? Jeune = drogue ? Homosexualité = baise ? Jeune homosexuel = pute ? Les scènes de sexe sont le centre de l'histoire ou de l'illustration ? Destinées à nous irriter ou nous ennuyer ou bien à nous faire rire (sur le brancard !) Bref. Les critiques que je lis sont généralement trop positives, pleine d'enthousiasme. Il ne faut pas confondre texte et spectacle. Là où le texte réussirait à toucher, la mise en scène et le jeu l'alourdissent souvent. Cependant, s'ils ne sont pas doués pour le tragique, les comédiens arrivent à nous divertir quand le texte le demande. A vous de voir... # écrit le 04/04/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Oscar Wilde... c'est une époque et ce n'est pas Molière. En ce sens qu'il faut faire un effort d'adaptation et de mise en scène pour que son texte et ses messages nous soient contemporains. Et là.. c'est raté. Malgré un décor soigné et des acteurs motivés, la mise en scène quasi statique, les costumes en décalage avec la classe sociale concernée, la diction des acteurs trop souvent "appuyée"... font de cette pièce une représentation trop désuète qui m'a ennuyée. Le public est venu pour les acteurs "people", cela s'entend à la fin pendant les applaudissements. Mais Lorànt DEUTSCH et Frédéric DIEFENTHAL sont un peu effacés. Quand à Macha MERIL, son jeu est peu crédible tant il est décalé. Seule Gwendoline HAMON est dans le personnage, avec une vitalité et une justesse servant la pièce et son personnage. Et cela profite à Frédéric DIEFENTHAL pour toutes les scènes qu'ils ont ensemble, sans doute grâce à leur complicité à la ville. Même avec la réduction Billetreduc, la place était trop chère pour cette soirée trop gentillette. # écrit le 02/03/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Yanik, c'est un bon auteur pour des formats courts (Samantha, Un gars une fille). Son spectacle n'est pas une série de scketchs, mais un récit monologue à travers un vague fil rouge (la première fois) et de fait, les effets comiques ont moins d'effets que dans des formats plus courts. Malgré tout il a de l'assurance, il maitrise sa scène et le public féminin est conquis, car il est beau gosse. De plus, il nous offre un aperçu de ses talents de mime et d'expression du corps. Un bon auteur donc. Un comédien à l'aise sur sa scène et dans l'interprétation de personnages. Mais c'est sans doute la réunion des 2 qui n'est pas une bonne idée, surtout dans un format stand up. Yanik, continue à écrire pour les autres, mais pour ton prochain spectacle, change de format ou trouve un autre auteur. Et surtout, change de théâtre ! La salle de la Providence, inconfortable et glaciale, dans la cave de l'immeuble n'incite pas à se détendre pour un spectacle d'humour... # écrit le 15/02/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Sergi Lopez ? Le même que dans les films ? Il fait du théâtre ? Seul ? Un spectacle qu'il a écrit ?.... Voilà ce que j'ai entendu autour de moi lorsque j'ai dit que j'allais voir Non Solum. Des gens plutôt perplexes, habitués à voir plutôt Sergi Lopez au cinéma. Et bien c'est réussi ! L'acteur sur planches fait très vite oublier celui devant la caméra. Essentiellement parce qu'il a occupe la scène comme pas un. Difficile en effet ce spectacle où il faut interprêter une vingtaine de personnage différents qui peuplent peu à peu la scène et dialoguent ensemble. Non solum : le personnage se démultiplie à l'infini. Et nous entraîne dans un univers fanstaque, où l'humour et les effets comiques n'empêchent pas l'émotion et la réflexion philosophique vers lesquelles nous sommes plongés. La mise en scène est remarquable. Les lumières créent les décors. L'histoire devient crédible. L'acteur est un clown-poète. Il est dommage que certains passages nous échappent si l'on ne parle pas espagnol (ou catalan ?), mais ce n'est pas handicapant. Bravo l'artiste. Osez aller l'applaudir. Vous ne le regretterez pas. # écrit le 15/02/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Quelle énergie ! D'autant plus communiquée à son public que la salle du Théatre de 10 heures permet un réel échange avec elle. Elle ne s'en prive pas d'ailleurs au point de se mettre en quatre pour nous servir : chocolats (belges), bouteille d'eau, vestiaire, régie etc. Inutile de fuir le premier rang, tout le monde y a droit ! C'est tout elle : du stand up, des scketchs au texte bien ciselé, du mime, des grimaces... vous aurez mal au ventre de rire ! Il y a des échos en nous : Valérie Lemercier, Sophie Foresti... mais aussi la grande Zouc, notamment à la maison de retraite. Et pourtant Virginie Hocq a sa propre personnalité et son jeu bien à elle, très physique. Et l'on devine déjà que sa carrière va exploser ! Le bémol est la séquence "speed-dating", un peu trop longue à cause des nombreux personnages. Mais il aurait été dommage de rater l'after speed-dating où Virginie Hocq nous offre des chorégraphies caricaturées mais tellement vraies ! C'était la première de ce spectacle parisien, et pourtant cela n'avait rien de perfectible : on sent une expérience et une maîtrise d'elle-même qui promet. Energie, sympathie, bonne humeur, rires, émotion, gentillesse... merci pour ces 75 minutes de bonheur. Foncez-y, cela devrait être remboursé par la Sécu ! # écrit le 07/02/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Vous l'avez aimé à la télévision sur Comédie ? Il n'a pas changé : son besoin d'extravagance, son goût du transformisme, son humour flirtant sans cesse avec l'impolitiquement correct, et sa capacité à vous entraîner dans des histoires rocambolesques... comme au temps de Comédie ! Et c'est peut-être là le petit grain de sable qui enraye parfois la machine au point de freiner l'effet et de nous empêcher d'aller jusqu'au rire à gorge déployée : la scène, pendant près de 2 heures, ce n'est pas le même format que le sketch à la télévision. Il n'est pas nécessaire de forcer le trait, le contact "vivant" avec le public se suffit à lui-même. En revanche, le texte est primordial, et le prochain spectacle mériterait qu'il soit un peu mieux travaillé. La mise en scène elle est à propos. Le jeu d'acteur sans déception. Et malgré tout, ce fut une bonne soirée ! # écrit le 05/02/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Le début nous pousse à observer : chacun des personnages se campe rapidement dans une caricature un peu trop poussée et l'histoire est prévisible. Mais une fois le "drame" de la soirée posé, s'ensuit une pièce très drôle, avec une bonne mise en scène, un texte ciselé (contrebalançant une histoire sans trop de rebondissements), le tout servi par des acteurs qui affichent un jeu convaincant. Bien sûr, cela frise de temps en temps la Cage aux folles, mais n'oublions pas qu'il s'agit d'une pièce comique, pas d'une chronique de société. La preuve : aucune allusion au sida. Mais bravo à tous. Allez-y, vous passerez une excellente soirée !! # écrit le 05/02/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Si vous pensez aller voir Jeffrey pour vous amuser, faites demi-tour... ou révisez votre intention. Jeffrey est tout sauf comique : avec cynisme, perversité, vice, insistance, réalisme et émotion, le sida est constamment présent en toile de fond et les quelques bouffées d'humour provoquées par le texte de cette pièce n'effacent pas le mal-être persistant qui s'installe en nous tout au long du spectacle. Un spectacle reposant uniquement sur ses acteurs et leurs costumes : le décor très dépouillé laisse libre court à l'imagination des tranches de vie du personnage principal, Jeffrey, qui tente bien difficilement de concilier homosexualité, sexe, amour, sida et avenir. Bref, tout sauf de la fiction. On reste toutefois un peu désemparé face au jeu de certains acteurs qui sonne parfois un peu "récitant" et un peu "décalé" lorsque les éléments de l'histoire ou les personnages sont un peu trop américains. Le spectacle, alliant chansons et chorégraphie, est d'un dynamisme entrainant. Un moment privilégié, pour moi, reste une scène où Jeffrey et Stéphane font une chorégraphie lascive et sensuelle, sur une musique et chanson (de qui d'ailleurs ? nulle mention sur l'affiche) chargée d'émotion, avec une technique remarquable. Courrez-y, passez sur les imperfections, oubliez les "américanismes" et laissez votre coeur se serrer, l'émotion s'installer et peut-être quelques larmes couler. # écrit le 05/02/07 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Antony Giuliani
Solène Rossignol dans Ventre