Découvert dans les derniers jours de ce festival d'Avignon 2017, " In tempo rubato " s'est glissé dans la liste de mes coups de coeur ! Bluffée par l'originalité de ce spectacle ! Difficile de le décrire précisément et de le ranger dans une case mais est-ce bien indispensable de rentrer dans des cases ? C'est justement ce qui en fait un spectacle intéressant, une pépite qui sort du lot. Un petit " ovni musical " en bref... Un postulat de départ : où va la musique quand elle s'arrête ? A quoi ressemblerait une rue musicale où il faudrait danser au lieu de marcher, chanter au lieu de parler.... Pendant 1h15, de brillants comédiens, autant chanteurs que danseurs, nous emportent dans cet imaginaire, accompagnés de musiciens qui vont aller jusqu'à sortir de leur cadre pour devenir comédiens eux-mêmes, le tout dirigé par un chef d'orchestre aux allures de clown, charismatique et captivant à souhait. Une multitude d'ingrédients parsemés au sein de tableaux successifs : chansons et danses de styles divers et même de la peinture. C'est drôle, déjanté, émouvant, poétique, un brin féérique... Les décors sont très beaux par ailleurs. On se laisse happer dans une bulle de bonheur dès le départ et on n'a plus envie d'en sortir qu'on soit enfant ou adulte. Le public était vraiment varié lors de la représentation à laquelle j'ai assisté et nous semblions tous aussi ravis les uns que les autres. Il faut découvrir ce petit bijou de ses propres yeux tout simplement. J'ai l'habitude de revoir plusieurs fois les spectacles que j'aime, celui-ci ne devrait pas échapper à la règle. # écrit le 03/08/17
Après un premier spectacle qui m'avait fait retomber en enfance et qui m'avait laissé cette impression que la magie existait peut-être vraiment, ce 2nd spectacle m'a bluffée encore davantage. Une performance encore un cran au-dessus. On alterne une nouvelle fois les " wouah ", les " il m'énerve ", on prend une énorme claque, on ne comprend toujours pas et on n'a toujours pas envie de comprendre. On profite tout simplement de ce moment magique et on s'évade. Et toujours autant d'humour pour agrémenter le tout et donner une vraie valeur ajoutée au spectacle. A consommer sans modération ! # écrit le 26/06/17
Des spectacles, il en existe beaucoup et il est souvent fréquent de retrouver les mêmes sujets abordés, de la même manière... Rares sont ceux qui arrivent à nous attirer en nous laissant vraiment escompter en amont un peu d'originalité et surtout à nous laisser en sortant ce sentiment qu'ils ont quelque chose que les autres n'ont pas. Matthieu en fait partie, il est unique. Par le thème de son spectacle mais aussi par son jeu et son charisme. On peut se demander dès le départ comment celui-ci va pouvoir nous faire rire en abordant un sujet aussi sombre que la mort et pourtant il y arrive haut la main mais à travers la mort, il nous parle aussi et surtout de la vie, avec des personnages comme je les aime. Un mélange égal de rire et d'émotion, une mise en scène soignée qui nous séduit autant que le texte. Bref, un petit bijou dont il ne faut pas se priver. # écrit le 05/06/17
Je ne les ai découverts que très récemment à l'occasion d'un événement sportif alors que je vois pourtant une multitude de spectacles divers à longueur d'année. Leur performance m'avait impressionnée, je me suis donc empressée d'aller découvrir leur spectacle en entier car j'avais envie d'en voir plus. Résultat des courses... ravie, amusée, charmée... Du talent, de la beauté, de l'humour et un beau message. Je vais y retourner très vite ! Avec certitude lors du festival d'Avignon mais sûrement avant ;-) # écrit le 02/05/17
Toujours un plaisir de revoir le spectacle de Joffrey Verbruggen. 4e fois en 2 ans et à chaque dans une salle différente, cela permet donc de le redécouvrir d'une autre manière. Je ne m'en lasse pas. Ses personnages sont vraiment hilarants et parfois aussi attachants. On découvre des petites évolutions au fil du temps. Laissez-vous tenter, vous ne le regretterez pas. Il y aura une 5e fois me concernant, c'est certain ! # écrit le 23/03/17
Une voix grave et singulière, un charisme fou, un talent de comédien indéniable qui démontre qu'il n'est pas qu'un humoriste.... Tous les ingrédients étaient réunis pour qu'on passe une excellente soirée avec Jérémy Vaillot. Je l'avais découvert sur le plateau du Cactus Comedy au théâtre de Contrescarpe et il m'avait carrément bluffée. J'aurais pu me déplacer en Province pour voir l'intégralité du spectacle car je n'avais pas envie de me contenter de cet échantillon. Par chance, il nous a offert une date exceptionnelle au Théâtre du Marais. Si vous l'avez râté, c'est bien dommage ! Absolument pas déçue, bien au contraire. Une succession de personnages complètement déjantés donnant tout son sens au nom du spectacle, nous tirant des larmes de rire mais aussi d'émotion. Le final est poignant. Beaucoup de vérités dénoncées sans clichés. La mise en scène est sobre. Il faut dire que lorsque le fond est là, il n'y a pas besoin d'en rajouter avec des artifices inutiles. Bref, je vais m'arrêter là... C'est brillant, courez-le voir s'il passe près de chez vous ! Il paraît qu'on n'a pas tout vu encore, j'ai hâte d'en voir encore plus. Jérémy, reviens-vite à Paris ! # écrit le 11/03/17
On voit beaucoup de plateaux d'humoristes mais l'Underground Comedy Club a une saveur particulière. Non seulement la programmation varie vraiment chaque semaine mais tous les styles d'humour sont représentés pour répondre aux goûts d'une majorité de spectateurs. Et on peut vraiment y faire de belles découvertes ! Cerise sur le gâteau, l'animation est juste géniale avec une équipe complètement barrée composée de mecs aux personnalités différentes qui se complètent parfaitement. On vient autant pour eux que pour les artistes à l'affiche. Impossible de s'ennuyer, on aurait même envie que la soirée dure plus longtemps. # écrit le 07/02/17
Un spectacle ne se conclut pas par une standing ovation sans raisons... C'est brillant ! Bien construit, intelligent, provoc' exquise et savamment dosée, interaction complice avec un public qui n'est pourtant pas épargné, personnages plus qu'hilarants et interprétés à la perfection, mise en scène juste top, touches d'impros ... On prend une vraie leçon sur le fond et la forme. Tout le monde devrait voir ce spectacle. Emmenez-y votre famille, vos amis... Je ne peux pas imaginer que quelqu'un en sorte déçu à moins de n'avoir rien compris au message véhiculé ! Et merci de nous avoir fait découvrir Rasheed Daci que je ne peux m'empêcher d'écouter en boucle depuis cette belle parenthèse dans le spectacle. # écrit le 23/01/17
-Une croisière vers la gloire toujours aussi magique !
10/10
Plus je vois ce spectacle et plus je l'aime, déjà parce qu'il est excellent mais chaque petite nouveauté est une vraie valeur ajoutée. A chaque fois, j'en ressors avec une énergie incroyable et une sensation de bien-être... et plein de mélodies dans la tête aussi ! A lui tout seul, Mathias avec ses différentes casquettes de comédien, danseur, chanteur, fait vivre multiples personnages pour nous conter le parcours de Jean-Charles Costa qui, bac en poche, laisse tomber ses études et tente de réaliser son rêve de devenir acteur et de, peut-être, monter les marches de... Une véritable performance ! On rit énormément, on est touché aussi et on est inévitablement poussé à cette réflexion : aimons-nous notre vie telle qu'elle est ? Et pourquoi ne pas essayer d'en être vraiment l'acteur ? Pourquoi laisser les autres écrire notre propre histoire ? Si on a été pris au casting de notre vie, ce n'est pas pour rien... S'il y a un spectacle qu'il faut inscrire sur la liste des incontournables, c'est bien celui-ci ! # écrit le 15/01/17
J'avais eu l'occasion de découvrir Pauline rapidement en plateau cet été et je me suis laissée tenter par curiosité par l'intégralité du spectacle sans savoir vraiment ce que j'allais découvrir. Pas de déception au final, bien au contraire ! De son départ de sa région toulousaine natale pour réaliser son rêve de comédienne à Paris jusqu'à sa rencontre avec nous, Pauline nous fait partager avec une énergie débordante ses expériences, ses déboires, sa vision de la société et surtout ses rencontres avec certains personnages hauts en couleur. Difficile de ne pas échapper quelques larmes... de rire tellement certains sont désopilants : la prof d'anglais, la prof de théâtre extravertie, le producteur de téléréalité, Monique, etc. Sans oublier ce petit cas pratique inattendu ! C'est brillamment interprété, on sent la formation théâtrale dans le jeu de Pauline qui n'hésite pas intégrer des scènes de tragédie extrêmement bien détournées offrant une valeur ajoutée au spectacle. N'attendez plus, laissez-vous tenter ! # écrit le 23/10/16
Yazid Assoumani
NGO dans Petites discriminations entre ami.e.s