Étrange de se retrouver dans le beau décor canaille et chic de la Nouvelle Eve à Pigalle-soi-même, puis de comprendre assez rapidement que le très bon acteur qui nous raconte sa vie de gangster n'est rien d'autre que le protagoniste réel en chair et en os. Incroyable ! Ainsi va Frank Henry dit "Francus l'Armurier" à cause de son amour des pétoires et des flingues. On aura eu Jean Genet, écrivain, passé par la Centrale de Clairvaux ou encore Bernard Stiegler, philosophe, emprisonné huit ans pour braquage, on tient là encore un autre spécimen très émouvant, heureux et las. Car pour décourager les jeunots de suivre la voie, mais raconter toute de même sa vie épique, Franck raccroche, se met à table et raconte ses coups fourrés de génie , ses cavales et ses regrets. Il aura tout eu, mythique à 300 %, le pèse, les pépés, les pétards, les bagnoles. Avec un bagout plus vrai qu'Audiard tu meurs, et concédant sans souci que vingt ans de mitard, c'est vraiment trop, il se livre en raccourci . Pour ceux qui aiment Melville, on songe alternativement à Bob le Flambeur ou au mélancolique parrain Gu du Deuxième Souffle, le roman d'ailleurs d'un ancien repris de justice, José Giovanni. Frank Henry est magnifique sur scène, ce n'est sans doute pas ce qu'il cherchait, mais le fait est. Malin comme pas deux, on perçoit bien combien la vie n'est pas équitable pour tous, et comment, pris dans la petite délinquance et petite frappe gravissant les paliers du crime, Frank Henry s'en est sorti miraculeusement, brillamment, non sans saisir les bonnes étoiles quand elles apparaissaient. Une leçon de vie. # écrit le 08/03/24
Pièce tout en finesse _ une comédie de moeurs qui vire au drame _ pour un quatuor de personnages. Les vérités se dé-scellent, éclatent et sautent au visage. Le final, annoncé d'avance, n'en est pas moins un couperet et une surprise. Les acteurs, jeunes, pêchus, sont plein de panache et construisent un grand moment de théâtre, de ces moments de vérité qui font les bonnes pièces et qui tiennent aux acteurs. Bravo. Le chauffage à blanc s' est fait progressivement. Ajoutons qu'au Théâtre de la Madeleine, plusieurs spectacles cartonnent en même temps, n'hésitez plus ! # écrit le 07/03/24
-Ça décoiffe sec, ou comment le clodo du coin va vous faire voyager
10/10
Très bon spectacle au légendaire Splendid. J'y ai renvoyé femme et enfants. L'idée était audacieuse d'extraire une pièce à partir d'un film, d'habitude, c'est plutôt le contraire. La réalisation ne pâlit pas du tout devant le film déjanté du non moins déjanté Terry Gillian avec Robin Williams. Avec une énergie propre au théâtre, le rythme est même infernal, enchaînant les courtes saynetes. La mise en scène est très inventive, et sans les moyens faramineux du cinéma. Les acteurs sont tous excellents, un quatuor sans seconds couteaux, et nous font descendre interroger soi-disantes folie et réalité. Les minutes passant, les forces conjuguées de l'utopie et de la fantaisie balaient tout le peut monde du raisonnable. Un sans faute théâtral qui vous mettra d'excellente humeur en ces temps moroses. Bravo aux acteurs qui nous embarquent dans l'equipée, non sans souligner une triste Amérique urbaine aux boulots inconsistants. # écrit le 07/03/24
Scénario original pour ce seul en scène. On ne comprend qu'à la fin qu'il faut relire le déroulé de la pièce à l'envers à cause d'un choc émotionnel, tant il est grand. Le sujet est grave, douloureux, vous êtes prévenus, c'est une traversée . Belle performance d'acteur. # écrit le 07/03/24
Un chef-d'oeuvre fait de petits conciliabules variés avec le lit comme élément central. De la broderie très fine sur la vie quotidienne, les éléments marquants et déterminants de toute trivialité finalement profonde. Une pièce sur l'insoutenable fugacité de notre riche existence. C'est joué de main de maître par une jeune troupe survoltée. Du très très bon théâtre qui résonne comme les éclats de voix des adultes dans l'oreille d'un enfant. C'est important et on n'avait pas vu pourquoi. # écrit le 06/03/24
Belle pièce et seule en scène intimiste sur une remontée de l'enfer après un grave accident. Le sujet peut concerner tout le monde. Mélanie Page nous raconte ces vacheries de la vie et comment rebondir, notamment en interprétant ces événements à l'aune de son histoire passée . Pour s'interpréter soi-même , elle sait faire ! La mise en scène est minimale mais impec, avec une fluidité de la parole et des interactions sympathiques avec la salle. Je suis surpris de certains commentaires déçus , l'autobiopic n'est pas une nouveauté ! C'est une des innombrables facettes du théâtre et de la scène, sans même parler du stand-up volontiers bavard sur soi. Dix fois tant mieux que Mélanie Page (se) relance les dés devant nous # écrit le 05/03/24
Très beau duo homme /femme sur ce que signifie être un homme en nos temps de divorces courants et de révolutions metoo. De belles réflexions non clivantes sur la maternité, la paternité nouvelles, la relation et la transmission aux enfants, notamment aux garçons. On sort enrichi des débats , même si les termes n'en sont pas totalement neufs. Bravo aux comédiens. # écrit le 05/03/24
Pièce réellement splendide de bout en bout ! Chesnais et Gamelon font vivre un boulevard d'anthologie avec bagout et métier, et font de la pure dentelle. Le scénario est très astucieux et tous les coups de théâtre sont permis . Ne vous privez surtout pas de cette cure de printemps. # écrit le 05/03/24
Décevant. Le texte de Tennessee Williams est fulgurant de violence et demande beaucoup d'implication et de profondeur de la part des acteurs. On ne demandait pas à Réali un jeu Actor's Studio, loin de là, mais il lui a fallu une bonne heure, bien qu' encensée par la presse, à quitter le surjeu (trac ? Pas la mesure du rôle ?) pour se donner vraiment. Dans le désastre final, elle excelle enfin, sans que cela rehausse vraiment l'attention et, c'est peine perdue, Nicolas Avinée n'est pas au diapason non plus, trop caricatural depuis le début. Finalement, les seconds rôles s'en sortiront le mieux et donnent du plaisir à voir, Allyson Paradis, déjà délicieuse dans Le manteau de Janis, et Lionel Abelanski, et dans la mesure où la mise en scène statique leur laisse peu de marges de manoeuvre . Effets sonores et musiques sont par contre très bien pensés et à même de révéler la gigantesque tourmente intérieure qui ronge les personnages et qui aurait dû transformer ce huit-clos en chaudière volant en éclats . # écrit le 05/03/24
Très bon seul en scène mené par Helim C, selon toute vraisemblance, un habitué de la pub et de la com et qui décrypte pour nous, en petits sketchs ravageurs, les combines, subliminales ou non, pour nous endormir, nous mener en bateau et nous jouer l'air du pipeau, que cela touche l'agrobusiness ou la politique, surtout la politique. Bonnes gens circulez, il n'y a rien à voir au pays de tout-sourire et de tout-pour-t'enfiler. Très bonne soirée réflexive. # écrit le 05/03/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Charles Nouveau dans L'expression de mes sentiments distingués
Le Cirque d'Hiver Bouglione dans Spectaculaire