Belle dernière ce soir au Théâtre La Bruyère avec des acteurs heureux et une salle qui affiche complet. L'argument est plutôt romancé puisque la vraie Montespan était d'une ambition effrénée, reine à Versailles où elle a fait la pluie et le beau temps, et que le mari dut subir jusqu'à la fin de ses jours la relégation en terre lointaine par un monarque sans scrupules aucun, claquant des doigts et tout au rapt de sa femme, selon son bon plaisir. Abstraction faite de ces broderies et écarts , la pièce se regarde comme une belle histoire d'amour qui résiste à tous les revers. Le marquis de Montespan y est bien sympathique dans ses sentiments foulés au pied. On rit de ses broncas, de ses vaines tentatives pour s'en sortir avec de la fierté , de ses facéties pour échapper aux dettes, de sa stupéfaction devant la mécanique de la Cour. C'est presque du Molière. Sauf qu'on pleure quand ses proches sont au plus mal et que la situation empire. Un bon divertissement mi-comique mi-amer et trois comédiens excellents qui font tous les rôles dans une mise en scène très bien pensée qui sait exploiter le théâtre dans le théâtre, les voix dans les coulisses, les jeux de rideaux, les ombres chinoises. Il en reste un Roi Soleil qui en prend pour son grade et une critique de la verticalité, du système du harem et des favorites, "privilèges" décrits comme un argent qui rend fou. # écrit le 28/04/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Spectacle très décalé et intéressant. Aude intègre le foirage en dérapage contrôlé et l'improvisation dans son stand-up, ce qui nous change des mécaniques bien huilées. Aude parle de tout, passe du coq-à-l'âne, change de sujets prévus, brode, commente, rit aux éclats, disparaît, revient, parle des personnages qu'elle croise au supermarché et généralise, parle de son poids, de ses complexes (dépassés) , de son je-m'en-foutisme-zen donc devant le quant-dira-t-on (un dur combat au fait) et nous entraîne de plus en plus l'heure passant dans l'affirmation de soi et la tranche de rigolade. La soirée fut de plus en plus plaisante et je lui souhaite du succès car Aude est originale. L'hésitation et la boulimie de diversions peuvent être un mode d'approche très drôle. # écrit le 28/04/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Si vous appréciez le Faulkner du Bruit et la Fureur, les campagnes reculées, les maltraitances, le sexe omniprésent, ce spectacle vous plaira. Il règne une lourdeur sudiste et dérangée dans ce huis-clos, mais qui magnifie les personnages qui circulent entre déni et aveu et en deviennent humains et si intéressants : la mère qui ne voit rien mais entrevoit tout, le frère violent mais refoulé du sentiment, l'amant apparemment normal mais qui endosse un destin mi-prédestiné mi-mauvais choix. Et une once de réalité sous un personnage qui vient probablement de Paris ou du monde urbain et qui est le dernier signal des antipodes et traité comme tel. Je vous laisse voir. Un engrenage implacable n'empêche pas, à cause des apartés, d'impayables remarques comiques. Je ne suis pas sorti le coeur léger, mais bravo à Léonard Barbier, Thomas Bernier, Vincent Marbeau, Agnès Vialleton, Milena Hernandez, Axelle Delisle. # écrit le 28/04/24
Je ne connais pas grand chose aux canons du flamenco, mais ce spectacle fut passionnant et les olé et bravo fusèrent. La danseuse Sara Jimenez et le guitariste Pablo Gimenez furent parfaits. Si on sent bien les écarts par rapport au flamenco avec quelques pas de coté vers la danse contemporaine ou le tanztheater, tout repose sur la personnalité de feu de Sara, gourmande de danser, impatiente et dont le panache et les roues de paon, au sens figuré, incendièrent la scène. Pablo Gimenez accompagna en virtuose, discrètement, puis fort quand cela s'imposait. Le tandem fonctionna à la perfection. Le répertoire de guitare espagnole avait des sonorités de ballades du XIXe ou XXe, mais se rappelait aussi fort bien des contrepoints complexes d'air qui semblaient venir de la Renaissance ou du Baroque et des ancêtres oud et luth (vihuela dans sa version ibère ). Quel feu d'artifice ! # écrit le 28/04/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Très beau seule-en-scène hier soir à l'Essaïon avec Marie-Catherine Conti. Le sujet est grave, le "délire" apparent d'une internée dont tout l'horizon est un hypothétique époux, mais, chemin faisant, nous touche et concerne tout le monde. S'il perçoit quelques contradictions entre ses envies et la réalité, le personnage est toute force de vie, énergie décuplée et s'attelle à une tâche, vous verrez, de Pénélope qui attend son Ulysse. Qui oserait la contredire alors que les résultats sont magnifiques et que, surtout, toute l'humanité hésite, divague, entre fantasmes quelquefois, sinon périodiquement, à côté de la plaque et pulsions de vie qui font déménager les montagnes ? Marguerite, c'est la part de vérité criée dans une "folie" ordinaire et qui fait que, si proche de nous, elle ne peut que nous interpeller. Marie-Catherine Conti, qui participe également à mise en scène, est parfaite dans ce rôle de femme probablement laissée pour compte dans l'enfance, humiliée, rendue trop discrète et qui se bat pour être femme intégrale reconnue dans les yeux d'un homme. Elle est toute d'affirmation de soi malgré les doutes, les "voix ". En fin de spectacle, de précieuses informations nous sont données sur ce personnage réel dont Dubuffet acheta l'oeuvre. Un rendez-vous impératif m'empêcha, hélas, de discuter avec la troupe. Qu'elle m'en excuse, car le spectacle en est à ses premières . # écrit le 26/04/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
-Faut xa recommence (sur l'air, évidemment, de "ah, tu verras, tu verras")
10/10
Soirée musicale aux petits oignons à l'Essaïon avec les acteurs-chanteurs Florence Andrieu, Flannan Obé et la pianiste Delphine Dussaux, elle-même aussi remarquable au clavier qu' à la voix. Les deux premiers se tirent dans pattes pour notre plus grand plaisir, avec force vannes et fausses sorties. Le répertoire est souvent de la belle époque de la comédie musicale américaine, ce qui n'empêche en rien d'autres reprises dont le si peu chanté Sans Toi de Michel Legrand que Corinne Marchand avait immortalisé dans Cléo de 5 à 7. Bref, festival de bonne humeur entre coups pas de compères et tours de piste délicieux. Vous avez une très bonne soirée en perspective. # écrit le 25/04/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Mondial placard au Théâtre Tristan Bernard est un chef-d'oeuvre de comique que je conseille de ne pas rater. C'est à juste raison que la pièce est nominée pour concourir aux Molières 2024. L'équipe des acteurs est parfaite et homogène avec des jeux très différents. Le sujet est truculent et piquant en ces temps quelquefois d'ayatolismes, même si c'est pour une bonne cause, c'est-à-dire les travers post metoo. Pour avoir, par pur opportunisme, fait semblant de s'intéresser aux quotas de femmes dans son entreprise, un patron parachute une donzelle à un poste de direction et déclenche une fronde inoubliable et irrésistiblement loufoque. Je n'irai pas plus loin pour éventer l'argument, mais dans cette guerre des sexes tous les coups sont permis, particulièrement en-dessous de la ceinture. Les coups de théâtre sont littéralement fabuleux et, finalement, Côme de Bellescize aborde frontalement des problèmes d'actualité. L'esprit boîte est évidemment mis en boîte entre ambition et perte de sens , le patriarcat et la déconstruction du genre sont subtilement convoqués sans lourdeur, et même la révolution et le péril IA s'invitent sur la scène. Tout est là pour faire exploser les acteurs dans des numéros hallucinants, et le torride sera aussi au rendez-vous. Merci pour cette heure de délire et cette nouvelle pièce de répertoire qui fait honneur au théâtre contemporain et au comique. Allez vite applaudir et bisser Eléonore Joncquez, Benjamin Wangermée, Jean Alibert, Clara Guipont, Coralie Russier, Gwenaëlle Couzigou, Ludovic Le Lez, David Talbot. # écrit le 23/04/24
Sucre d'Orge fut divine à la Divine Comédie, entre complaintes Renaissance au Luth et propos plus que licencieux à faire rougir un pape (un travail pourtant difficile au vu des moeurs à Rome) . Elle a tenu l'auditoire en haleine pendant une bonne heure et demie avec ses vers salaces alambiqués et sans vulgarité aucune et nous faisant rire aux éclats . Ces tenues et apparitions furent superbes. Je reste stupéfait d'apprendre qu'une société savante française de luth, instrument que j'adore, l'a blacklistée pour propos dévergondés. On les plaint, les pauvres, incapables de réunir poésie torride et harmonies recherchées, ce que se seraient au contraire empressés de faire leurs collègues du XIVe au XVIIIe. C'est un honneur d'avoir pu être admis dans le collegium musicum et/ou salon lettré de Dame Sucre. On y parle le courge couramment, le vit aussi qui se vitupère, et le con qui rend heureux, se prêtant à nombres contrepèteries comme postures diverses et euphorisantes. C'est comme si mettant quelques cordes devant la noble cavité féminine et les pinçant, Sucre d'O nous ravissait l'âme. Quelle soirée tudieu ! J'en redemande, avec du De Visée, du Denys Gautier, du Jacques Gallot, du Weiss et j'en passe et j'en demande pas mieux ! Merci Madame pour ces heures sauvages et politiquement incorrectes. # écrit le 22/04/24
Un bon stand-up au studio du Théâtre du Gymnase avec des saillies anti-conformistes sur les travers que peut prendre quelquefois des radicalisme post #METOO. C'est assez rare pour être souligné, courageux et pas ringard pour un clou. La salle n' était pas ce soir là très réceptive et Tess Derose un rien intimidée. Elle ne devrait pas. Elle a tout pour faire un bon spectacle. À titre personnel, j'ai trouvé que les standards repris en chanson étaient un peu trop archi connus, et que Tess gagnerait à conserver son originalité dans un choix moins consensuel, mais à elle de voir évidemment. # écrit le 21/04/24 , a vu cet évènement avec BilletReduc.com
Déception ce dimanche en matinée au Théâtre de Paris. Je suis pourtant un inconditionnel des films de Nicole Garcia et c'était la première fois que j'avais la possibilité de la voir de visu et en tant qu'actrice. Je n'étais pourtant pas trop mal placé, au rang N. Hélas, la diction monocorde de Garcia, son jeu statique, l'absence de sonorisation pour une aussi grande salle ont eu raison de ma concentration, et l'ennui a été prépondérant. Je ne doute pas que le sujet fut poignant. Les premiers rangs applaudirent, et la rumeur couru que la personne du premier rang qui se leva pour une standing ovation était Anne Hidalgo. Il n'empêche que personne en régie n'ait eu l'idée de glisser un micro pour une telle arène d' un seul-en-scène où tout repose et se concentre sur l'acteur est une totale aberration. Mise en scène totalement inexistante. Quelque chose cloche, car j'ai été très mal placé, par exemple, pour voir Lapin avec Arditti et Robin au grand Édouard VII, ou Un Sentiment de vie avec Valérie Dréville aux non moins grandes Bouffes du Nord dont l'acoustique est déplorable, mes esgourdes émoustillées ont su contourner cet obstacle, survoltées par des acteurs qui cassaient la baraque. # écrit le 21/04/24
Digressions - Duo d'impro
T.T.Q (Trahie, Trompée, Quittée)